SUNBATHER • Illusion Of Light

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Ce disque est garanti production 100% locale en Nouvelle-Aquitaine. Retrouvez-le dans nos points de vente partenaires « Le Rayon du RIM » (disquaires, libraires…) > + d’infos ici.

Artiste : SUNBATHER

Album : Illusion Of Light

Label : En Soirée Je Danse Pas

Sortie : 20 octobre 2023

Genre : Post analogic & electronic hardcore

Sunbather s’inscrit dans une forme d’électro-clash, de “post analogic & electronic hardcore”. Le duo s’adonne à créer des atmosphères et des mélodies languissantes, à l’énergie colérique : expression d’une fatalité ironique palpable, qui submergent l’auditeur. Leurs textes hurlés, acharnés, empruntent les abysses de la nuit, où claviers et incantations se mêlent et se métamorphosent en une cérémonie paroxystique.

IT IT ANITA · Mouche

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Artiste : IT IT ANITA

Album : Mouche

Label : Vicious Circle

Sortie : 13 octobre 2023

Genre : Noise Rock

Tornade noise rock belge à la redoutable réputation live, IT IT ANITA amorce une toute nouvelle ère avec Mouche. Le quatuor devient power trio, replace l’efficacité au centre de son art, et livre l’album de la décomplexion. Comme le souligne Michaël Goffard (chant/guitare), « C’est pas qu’on en a rien à foutre, c’est qu’on y va à fond ! ». Ce quatrième album donne lieu à emprunter des chemins inexplorés. Ceux des structures couplet/refrain, de la lumière confrontée à la hargne, d’un phrasé à la Beastie Boys, mais aussi du storytelling. Ici, IT IT ANITA chante la culpabilité des lendemains de soirées arrosées, les yes men qui ne reculent devant rien, ces branleurs de crypto-millionnaires ou encore le fait d’être toujours debout et prêt à faire du bruit après 10 ans d’activité.

Après John Agnello, Laurent Eyen et Amaury Sauvé, les Liégeois tiennent de nouveau à rendre hommage à un personnage important de leur entourage. Important, mais d’une toute autre manière. Ce nouvel album doit son titre à l’adorable golden retriever en photo sur la pochette. Accueilli par Elliot Stassen (basse) pendant 2 ans, devenu la mascotte du groupe, Mouche est dorénavant chien d’assistance. Une véritable icône à poil long, dont l’histoire semble faire écho au surplus de couleurs présent sur ces 9 nouveaux morceaux. Ce qui assouvit la volonté d’IT IT ANITA d’en faire l’album le plus soudé à son public, cassant jusqu’au bout ses propres codes.

POUR LES FANS DE : Metz, IDLES, At the Drive-In, USA Nails, Shellac…


ANTONIO LIZANA · Vishuddha

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Artiste : ANTONIO LIZANA

Album : Vishuddha

Label : Cristal Records

Sortie : 13 octobre 2023

Genre : Jazz

Vishuddha

Tel est le nom du cinquième chakra dans la tradition hindoue, et c’est ainsi que se présente le nouvel album d’Antonio Lizana. Se traduisant par « Pureté », Vishuddha est crédité du pouvoir d’exprimer notre vérité la plus profonde, apportant de la beauté à ce monde.

À la lumière de ce concept aussi noble, Antonio Lizana nous offre 9 compositions, dévoilant les paysages sonores de son enfance et la beauté de sa ville natale : Cadix. L’artiste est singulier : véritable chanteur de flamenco et saxophoniste jazz de talent, au cœur andalou et à l’âme improvisatrice.

Accompagné de son quintette habituel mais aussi de collaborateurs de renom (Montse Cortés, Louis Winsberg, Sheila Blanco…), Antonio nous guide à travers différents « palos » de flamenco, reconnaissables à tout bon aficionado, arrangés et interprétés d’une manière originale, généreuse et ambitieuse, où la joie et le jazz ne font qu’un.

JEAN-LOUIS HARGOUS • Chants électromagnétiques

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Artiste : JEAN-LOUIS HARGOUS

Album : Chants électromagnétiques

Label : Belarri

Sortie : 26 septembre 2023

Genre : Musique expérimentale

L’album

Ces Chants électromagnétiques sont un hommage à Bernard Parmegiani, génial arpenteur et compositeur de la nature des sons. Ils se subdivisent en sept chants : Itérations, Rémanences, Proche-Lointain, Continuum, Pulsar, Asynchronisme et Lux tenebris, déclinaison de différentes approches et caractéristiques de la matière sonore et de la composition. Un imaginaire des champs électromagnétiques physiques qui peuplent l’espace qui nous entoure, métaphore de l’univers vibrant.   

La mise en œuvre a été initiée avec une grande variété de prises de sons  dans une écoute multidirectionnelle par la mise en œuvre des nombreuses techniques d’échantillonnage, transposition, filtrage, micro-montage, accumulation, montage, spatialisation, mixage etc.

Biographie

Compositeur et improvisateur, saxophoniste et clarinettiste, Jean Louis Hargous pratique le jazz, les musiques improvisées et les musiques populaires. Créateur de spectacles multidisciplinaires il a travaillé en collaboration avec de nombreuses compagnies, musiciens, écrivains, comédiens, plasticiens ou danseurs. Il a été membre durant 10 ans du quatuor de saxophones « Fractal » avec lequel il a rencontré Hermeto Pascoal et John Tchicaï. Il est également le créateur du groupe de jazz « Miren Aranburu Ensemble ».

Il a étudié la composition dans la classe de Bertrand Dubedout au Conservatoire de Toulouse, puis au GRM à Paris avec Daniel Teruggi. D’autre part il a collaboré longuement avec le Groupe de Musique Electroacoustique d’Albi (GMEA) au développement du Mélisson, synthétiseur analogique à vocation pédagogique.

Ses oeuvres électroacoustiques et mixtes ont été sélectionnées et jouées dans de nombreux pays à travers le monde. En 2002 il a obtenu à Madrid le prix international SGAE de musique électroacoustique pour sa pièce « Pourquoi n’y a-t-il pas rien ». Sa pièce « La fabrique du temps » a reçu le Prix spécial du Festival Comunitario delle arti sonore Di-Stanze 2013 en Italie et a été finaliste du Prix Luigi Russolo en 2018.

Ces dernières années il travaille en collaboration avec la Compagnie des Syrtes sur des spectacles multidisciplinaires unissant théâtre, danse, musique, où il compose les musiques des spectacles de « La trilogie du naufrage » de l’écrivaine italienne Lina Prosa, « Lampedusa beach », « Lampedusa snow » et « Portrait de naufrage numéro zéro ».

JULII SHARP · Toucan

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Artiste : JULII SHARP

Album : Toucan

Label : Only Lovers Records

Sortie : 22 septembre 2023

Genre : Chanson

En une langoureuse introduction qui s’envole vers les altitudes d’un folk dépouillé où chaque note se fait caressante, Toucan nous emmène tout de suite à l’essentiel et en annonce d’emblée le programme. C’est beau, chante Julii Sharp aux premières mesures du morceau d’ouverture. Et en effet. C’est simple, c’est beau, c’est évident. Et on se surprend à penser que rien ne doit être autrement qu’en cet instant de grâce suspendue, où tant de choses sont exprimées avec si peu de moyens.

Celle qui a fait ses premières gammes en vociférant sur Alanis Morissette ou Francis Cabrel confesse une épiphanie artistique à l’écoute de Marie Laforêt. Sa capacité à associer la langue française aux sonorités folk, sans sacrifier l’une à l’autre, a ouvert pour la jeune chanteuse d’alors les portes d’une nouvelle façon d’aborder la musique. Et mystérieusement, si en écoutant cet EP, on songe plusieurs fois à Hope Sandoval et ses atmosphères rêveuses et hypnotiques, le miracle se produit surtout quand Julii chante en français : elle sait alors nous prendre par la main et nous guider vers des territoires inexplorés où l’on se sent pourtant immédiatement en terrain connu.

Cette confusion des genres, on la doit sans doute à son héritage musical et son éducation sans frontières, tant sur le plan artistique que géographique. Julii (avec deux i, donc) tient son prénom d’un coquillage de l’océan indien, où elle a vécu ses premières années et appris des premières chansons en créole, en anglais ou français. On l’imagine sans peine abriter une perle rare. Car Julii a affûté son parcours par d’innombrables expériences de concerts, scènes ouvertes ou premières parties, avant d’aller partager un bout de route avec des artistes locaux, le temps d’un voyage solitaire à Edimbourg, puis de s’installer à Toulouse et d’être repérée par le Printemps de Bourges en 2022. Ces rencontres, périples et déambulations artistiques ont alimenté l’inspiration de chansons qui empruntent autant à Karen Dalton qu’à First Aid Kit et déroulent le fil d’une musique qui fait le choix de ne pas trancher entre toutes ses influences. Sur ces nappes de pureté pop en apesanteur, l’auditeur.ice comblé.e n’a qu’à se laisser bercer, se perdre sans penser plus loin.

Tout est dit en moins d’une minute. Puisse-t-elle durer une éternité.