Mathieu Andreau • Constance

Mathieu Andreau
Chargé de production et artiste chez Constance

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM te présente Mathieu, Chargé de production et artiste. Il te parle de cette association « Constance », adhérente au RIM depuis 2025 mais aussi de ses projets sur le feu en tant qu’artiste compositeur. 

© Gaëlle Bonora

Un événement Le Type

© David Sànchez

Constance, c’est quoi ?

C’est une structure de production musicale basée en Nouvelle-Aquitaine. Elle accompagne principalement les projets de l’auteur-compositeur Tiou, avec une attention particulière aux créations originales portées vers le spectacle vivant, la transmission culturelle et le jeune public. Nous développons des projets mêlant musique, narration, vidéo et actions de médiation, en gardant une approche artisanale, humaine et engagée.

En quoi l’indépendance est-elle importante pour toi ?

C’est la liberté de créer sans demander la permission. De prendre des risques, de changer de cap, de faire du beau avec peu. C’est aussi un sacré défi au quotidien, mais il permet de rester fidèle à ses valeurs, de choisir ses partenaires, et de construire un chemin singulier, à son rythme.

Une personne, une structure avec laquelle tu aimerais travailler ?

Ouvert à toute collaboration, mais si je pouvais trouver une personne avec une âme artistique aussi forte que ses compétences de gestion, capable de m’épauler sur la structuration de l’association tout en partageant mes valeurs humaines et ma vision artisanale de la création, c’est pas de refus ! 🙂

Des projets sur le feu dont tu voudrais nous parler ?

Le vendredi 3 octobre, je serai en concert piano-voix au Théâtre du Pont Tournant à Bordeaux, pour une soirée UNIQUE filmée et enregistrée, en vue d’un futur album LIVE. À côté de ça, on termine un album jeunesse en lien avec notre spectacle jeune public sorti en février 2025 : Le Méchant, très Méchant Roi et la Tour d’Ivoire en Plastique. Et entre plusieurs actions de médiation, on prépare un nouvel album studio pour 2026 !

T’es plutôt festival, cave ou concert assis ?

Les trois ! J’aime la diversité des publics, des ambiances et des rencontres. L’intimité d’un concert assis pour prendre le temps de rêver, l’énergie brute d’une cave comme à mes débuts, l’effervescence d’un festival avec les afters qui vont avec… 

Qu’est-ce qui te donne envie de te lever le matin ?

Ma famille. L’envie de créer. Les potes.

+ d'infos sur CONSTANCE ✌️

Laurent Bigarella • Le Type

Laurent Bigarella • Le Type

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM te présente Laurent, rédacteur en chef du magazine Le Type, porté par l’association Kultoural, association qui a rejoint le RIM en 2025. 

Laurent, trésorier de l’association Kultoural et rédacteur en chef, lors d’une interview ©Astrid Lagougine

Un événement Le Type

Le Type, c’est quoi ?

Le Type est un magazine en ligne indépendant porté par l’association Kultoural. Depuis 2011, le média documente la vie culturelle et la scène artistique émergente de Bordeaux et de la Nouvelle-Aquitaine.

À travers la diversité de ses formats (entretiens, articles d’analyses, portraits, mixes, sélections musicales, podcasts ou vidéos) et son approche pluridisciplinaire allant de la musique aux arts visuels, le cinéma, la littérature ou encore le théâtre, Le Type célèbre la création locale. 

En quoi l’indépendance est-elle importante pour vous ?

Pour nous, l’indépendance est primordiale ; en tant que média, nous ne pouvons pas et ne souhaitons pas nous faire dicter notre ligne éditoriale par un tiers externe, quel qu’il soit. C’est une façon pour nous de pouvoir défendre les artistes et initiatives que nous souhaitons, sans subir aucune pression. C’est aussi une façon de choisir nos sujets en fonction de ce qui nous semble pertinent et important, sans qu’on nous l’impose ou qu’on nous l’interdise pour une quelconque raison. Notre indépendance est donc éditoriale et économique ; les deux sont liés. Cette indépendance nous offre ainsi une liberté, tout en rendant la tâche complexe ; aujourd’hui les modèles économiques des médias indépendants sont particulièrement complexes à développer.

Clément, président de l'association Kultoural, pendant le festival Isulia

Clément, président de l’association Kultoural, pendant le festival Isulia © Tristan Cochon

Votre radio indé préférée ? 

Avec Le Type, nous avons un partenariat avec une webradio ukrainienne, 20ft Radio. Grâce à ce format collaboratif (qui s’appelle « Bordeaux-Kyiv Exchange »), tous les deux mois, nous accueillons une création d’un artiste ukrainien sur notre média. Et le mois d’après, nous envoyons le mix d’un·e artiste bordelais·e sur les ondes de la radio basée à Kyiv. C’est une façon de faire découvrir les artistes de notre scène à l’étranger et de visibiliser la culture électronique ukrainienne auprès de notre communauté.

Des projets sur le feu dont tu voudrais nous parler ?

« Avec l’association derrière le média Le Type, nous menons un autre projet qui s’appelle « Slikke ». Il s’agit pour nous de connecter arts et recherche pour interroger l’évolution sur le Bassin d’Arcachon.

Et du 1er au 6 juillet, nous montons notre première exposition dans ce cadre-là ; «  »Un Bassin silencieux ? » Lors de cette exposition, nous invitons 5 artistes de la région à explorer 5 artistes auxquels le territoire du Bassin d’Arcachon est confronté, aux côtés de 5 scientifiques, dans un esprit de dialogue et de connexion des pratiques. 

Daniela, présidente de l’association Kultoural,
pendant le festival Isulia ©Tristan Cochon

Daniela, présidente de l'association Kultoural, pendant le festival Isulia
+ d'infos sur Le Type ✌️

Jaime Chao • Le parti collectif

Jaime Chao • parti Collectif

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM vous présente Jaime Chao, artiste et chargé de production du Parti Collectif, un collectif de Nouvelle-Aquitaine qui évolue depuis 2013 dans le champ du spectacle vivant. Ils ont rejoint la team du RIM début 2025.

Rita et le Parti Collectif au Festival Chahuts ©Léa Pons

Parti Collectif, c’est quoi ?

Parti Collectif est un collectif artistique de Nouvelle-Aquitaine qui évolue depuis 2013 dans le champ du spectacle vivant entre musique et théâtre. Il est composé d’une dizaine de partisan·es qui s’aventurent sur les routes de la création artistique et s’inventent un fonctionnement où les ressources sont mutualisées. Plus qu’une compagnie, c’est un collectif protéiforme, qui cherche à mettre en commun les savoirs et envies de ses membres, en mutualisant les besoins et les outils techniques et administratifs nécessaires à leur mise en œuvre. Ce collectif s’organise en plusieurs pôles (musique, spectacles) et accueille en son sein des groupes comme Le Bal Chaloupé, Rita Rita, Dj Aime, FÊTE FÊTE ou encore Mc Ker6. Aujourd’hui le collectif produit des spectacles, des groupes de musique, et des projets atypiques sur l’ensemble du territoire, de son socle Girondin, à sa région Nouvelle-Aquitaine, jusqu’au national, notamment sous son beau chapiteau rouge !

Parcours Exploratoire d’Usages - Inauguration de l’Space Campus

Parcours Exploratoire d’Usages – Inauguration de l’Space Campus en 2020 © Inconnu

Jaime, qu’est-ce que tu aimes dans ton métier ?

Pas de révélation inédite, mais toutes les évidences qui rendent ce métier indispensable : – Les rencontres qui bousculent – La variété des savoir-faire qu’il faut mobiliser au quotidien – La diversité des personnes et des situations – Et l’objectif final : créer et jouer ensemble Bonus : ne pas travailler dans l’armement ou dans un cabinet de conseil en management, c’est déjà une grande victoire, non ?

Fête Fête – Paillasse en habit de lumière © Léa Pons 

Fête Fête - Paillasse en habit de lumière

Qu’est-ce qui fait un bon concert selon toi ?

Artistiquement, la capacité des artistes à être « au présent », un certain sens du risque et de la cabriole qui fabrique des moments uniques pour une communauté éphémère. Et plus largement, quand tout l’écosystème autour joue sa partition : technique, production, régie, bénévoles… Ces métiers plus souvent invisibles mais absolument essentiels pour qu’un spectacle soit audible, regardable et vivable.

 

Le festival où il faut absolument faire un tour ?

Deux festivals Sud-Girondins tout près de notre siège social et avec lesquels nous sommes très liés. L’Hestejada de las Arts pour son audace, son art de l’improvisation collective et sa capacité à transmettre le « feu sacré » aux nouvelles générations d’œuvriers de la culture. Les Nuits Atypiques pour sa programmation éclectique et audacieuse, et sa capacité à rayonner localement avec son festival itinérant aussi riche qu’inattendu.

Pourquoi le parti Collectif adhère au RIM ?

Parce qu’avec la montée des baisses (de lien, de budget, de tolérance…), il devient vital de se rapprocher d’autres bastions de résistance. De se serrer les coudes, de mieux se connaître et de se préparer ensemble à affronter l’imprévu qui vient. Il semblerait que le RIM soit ce genre d’espace, donc nous voilà !

Les Caddies de Jazzcogne

Les Caddies de Jazzcogne © Inconnu

+ d'infos sur le Parti Collectif ✌️

Médéric Fournier • La Pangée

Médéric Fournier

Coordinateur artistique chez La Pangée

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon vous présente la Pangée à travers les mots de son coordinateur artistique Médéric Fournier. Cette association culturelle bordelaise promeut le développement local et les cultures durables.

On laisse Médéric vous raconter tout ça 👌

Salut Médéric, c’est quoi la Pangée ?

Logo blanc fond transparent de l'association La Pangée à Bordeaux

La Pangée est une association de personnes engagées qui luttent pacifiquement pour un monde où les idées, les savoirs et les expériences se diffusent librement. Prônant la diversité culturelle, la curiosité et la nécessité des rencontres, l’association met en place des projets inclusifs avec une grande diversité de personnes : artistes, intellectuels, réfugiés, demandeurs d’asile, représentants associatifs, travailleurs sociaux, entrepreneurs, etc..

La Pangée développe plusieurs programmes liés à la valorisation des identités de chacun.e et la transmission des savoirs dans le respect des droits culturels : elle coordonne le festival la Voie des Peuples, porte le collectif Bleu Vertige, organise des événements et rencontres sur le territoire de la Nouvelle-Aquitaine et prend part à des projets européens.

En quoi l’indépendance est importante pour vous ?

L’indépendance permet de créer librement des espaces d’expression, de rencontres et de transmission, sans compromis.

Être indépendant, c’est se donner la liberté d’expérimenter de nouvelles formes de création et de diffusion, de soutenir des voix et des récits trop souvent marginalisés et d’explorer des formats hors des cadres institutionnels classiques. L’indépendance est une condition essentielle pour maintenir une gouvernance collective, où chaque personne impliquée peut contribuer à la direction et aux décisions stratégiques de la structure.

Dans un monde où les logiques de marché tendent à uniformiser l’offre culturelle, nous revendiquons un modèle où l’humain, la transmission et l’engagement sont au cœur de nos choix artistiques et organisationnels.

Festival, cave ou concert assis ?

Festival, sans hésitation.

Parce qu’un festival, c’est bien plus qu’une scène et un public : c’est un espace vivant, un laboratoire social où se tissent des liens au-delà des frontières culturelles. C’est un microcosme du monde tel qu’il pourrait être si les gens pouvaient avoir des contacts direct entre eux et parler le même langage. Dans un festival, on célèbre ensemble, on partage une expérience commune, on crée du sens collectivement.

C’est un temps suspendu où l’on expérimente une autre manière d’être ensemble, où la musique devient un langage universel. En résumé, c’est une véritable proposition d’un modèle de société alternatif.

L'équipe de la pangée sur un bateau à voile
Affiche pour le festival la voie des peuples, 9e édition, porté par la pangée

Un slogan à nous partager ?

« Agis dans ton lieu, pense avec le monde. » Edouard Glissant

Pour suivre les actus de La Pangée :

Alfonso Lozano • Saxalf Performance

Alfonso Lozano

Co-porteur des projets de Saxalf Performance

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM vous présente Alfonso Lozano, le co-porteur des projets de l’association Saxalf Performance ! 👌

C’est quoi, Saxalf Performance ?

L’association SAXALF PERFORMANCE est une association sociale et culturelle à but non lucratif créée en 2011.

💜 MISSION : Elle a pour mission d’encourager et soutenir des projets artistiques, pédagogiques et sociaux engagés dans la création et les spectacles vivants, notamment musicaux, en développant les partenariats nécessaires à leur réalisation et à leur diffusion. Nos missions évoluent en même temps que l’éventail de rayons d’activités impulsés par les artistes que nous accompagnons.

💜 VISION : Nos actions s’adressent à tous les publics: enfants, jeunes, adultes, familles et personnes en situation d’handicape (ex. mobilité réduite). Nous développons ces actions sur des valeurs telles que la solidarité, le respect et l’innovation. Notre engagement repose sur la démarche inclusive, l’éthique et l’éco-responsabilité. Pour atteindre nos objectifs, l’association organise et développe différentes activités telles que :
• Ateliers, formations et événements
• Campagnes de sensibilisation et actions de terrain
• Partenariats, collaborations

💜 PROPOSITION DE VALEURS : Nous tenons à sensibiliser, accompagner, soutenir et promouvoir la diversité culturelle inclusive, l’intergénérationnalité et les valeurs démocratiques à travers les diverses propositions artistiques et musicales que nous soutenons.

Saxalf Performance, c’est aussi…

WINNIPEG
Une programmation inclusive, éco-responsable, avec des artistes émergents, de proximité.
 Un projet culturel, social et solidaire, permettant de renforcer le tissage social par des actions de médiation.

FRENCH CONEXION BIG BAND
Une formation éclectique et à géométrie variable créée en 2011 par David Langlet. Du trio au septet, cette formation a évolué pour devenir aujourd’hui un grand orchestre de jazz composé d’une vingtaine de jeunes et talentueux artistes musiciens, amateurs et professionnels, venus du monde entier.

LABOSAX
Une formation orchestrale réunissant jeunes et adultes saxophonistes passionnés autour de projets musicaux de rêve. 3 camarades percussionnistes participent à cet orchestre. Labosax aborde tous les styles musicaux, du classique aux musiques actuelles, toujours en valorisant cette famille d’instruments et surtout les envies du moment et les besoins du projet en cours.

ROCK&FAMILY
Une chorale mixte et intergénérationnelle composée par 50 choristes de 9 à 76 ans et accompagnée par des musiciens (batterie, basse, guitare). Réunis par le chant dans une ambiance décontractée, leur répertoire est un hommage des reprises rock et ses variantes (pop, reggae, folk).

Des projets sur le feu dont tu voudrais nous parler ?

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Actuellement, je travaille sur un projet passionnant: « Aires de Levante », le prochain album du trio Aliaga. Ce nouveau répertoire est important pour moi car il est constitué de compositions personnelles. En ce moment, nous avons déjà arrêté les 9 thèmes du prochain album puis nous avons bien avancé sur le travail graphique et les visuels. Nous prévoyons d’enregistrer dans un studio de renommée nationale, mais avant nous comptons contraster une  version pilote avec le public le plus proche, organiser des concerts privés, etc.

Ces musiciens, référents de la scène de la Nouvelle Aquitaine, nous dévoilent en avant première leurs nouvelles compositions faisant écho avec leurs racines. Leurs musiques rassemblent les traits les plus caractéristiques de la culture du Levante ibérique et la culture caribéenne ainsi que ses traditions, dans un décor ensoleillé au milieu duquel les rythmes chaloupés et les mélodies méditerranéennes lui collent à la peau comme du sable mouillé.

© Pierre Planchenault

 

Selon toi, quel est l’enjeu principal de la filière musicale ?

L’un des enjeux majeurs de la filière musicale aujourd’hui est de trouver un modèle durable dans l’ère du numérique. Avec le streaming, la rémunération des artistes reste un vrai défi. Il est crucial d’imaginer des solutions pour valoriser davantage les créateurs et rendre leurs carrières viables sur le long terme. En parallèle, la surabondance de contenu oblige les artistes à se démarquer constamment, ce qui peut être un défi supplémentaire. Trouver un équilibre entre créativité et visibilité tout en s’assurant d’une juste rétribution est essentiel pour l’avenir de l’industrie musicale.

Qu’est-ce qui fait un bon concert selon toi ?

Un bon concert, c’est avant tout une connexion sincère entre les artistes et le public. C’est ce moment où l’émotion passe vraiment, où l’énergie se partage. Bien sûr, il y a des éléments techniques comme la qualité sonore, la mise en scène, et la préparation des musiciens qui comptent, mais l’essentiel reste cette alchimie unique qui se crée avec le public. Quand les spectateurs se sentent inclus dans l’expérience et que le groupe donne tout ce qu’il a, c’est là qu’un concert devient vraiment mémorable.

Quel serait ton conseil pour un groupe qui débute ?

Mon conseil principal serait de rester authentique et fidèle à votre vision musicale. Le début peut être rempli de doutes et de tentations de suivre les tendances, mais c’est en restant sincère envers votre propre style que vous trouverez votre public. Il est aussi essentiel de pratiquer régulièrement, de se produire autant que possible pour gagner en expérience, et surtout de bien s’entourer. Construire un réseau de personnes de confiance peut faire une énorme différence pour avancer sereinement dans l’industrie musicale.

+ d'infos sur Saxalf Performance ici 💜

Cédric Ladam • Two Goldfishes Music

Cédric Ladam

Two GoldFishes Music

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM vous présente Cédric Ladam, membre fondateur de Two GoldFishes Music !

Two Goldfishes Music est un label indépendant associatif et organisateur d’évènements qui a pour objectif de lier le tissu artistique local. Disposant de la licence spectacle, l’association a pour but de proposer des soirées uniques à ses membres artistes ainsi qu’à tout.e.s intervenant.e.s exterieur.e.s. Ce label et cette association sont nés de la volonté d’artistes locaux à se réunir et s’organiser afin d’avoir un cadre légal et un direction commune et de participer au tissu culturel de la Nouvelle-Aquitaine.

Mais c’est encore Cédric qui en parle le mieux 👌

Photo concert de Fâa au Krakatoa lors du Festiciam, par @spaceturing, 8 juin 2024 

Alors, c’est quoi en ce moment vos projets sur le feu ?

En ce qui concerne la partie « label » de Two Goldfishes Music, nous avons plusieurs sorties (physique et streaming sur le feu). Nous accompagnons 4 à 5 groupes dans notre branche label et tous préparent dans un avenir plus ou moins proche la sortie d’un single, EP ou LP.

De la sorte,
– Le projet Instar Montis (post metal) prépare la sortie de son EP avant la fin de l’année 2024,
– HardWired (rock alternatif) prépare la sortie d’un single en vue de leur prochain album,
– Le projet Fâa (rock alternatif) prévoit la sortie d’un LP dans les prochains mois,
– Et le groupe Funk On The Beach aimerait sortir ses premières compositions dans un avenir proche.

L’association les accompagne donc dans leurs démarches administratives (vis-à-vis du distributeur par exemple) mais aussi au niveau de la communication afin de préparer au mieux le public quant à la sortie de leurs projets.

Pour la partie « organisateur d’évènements » nous avons aussi plusieurs projets sur le feu dont deux qui arrivent à courte échéance :

– La co-organisation d’une soirée rock/ EMO avec PAMA Pessac dans le cadre des Vibrations Urbaines de Pessac le 18 Octobre 2024 dans la salle du Royal à Pessac. Nous y accueillerons trois groupes : Loverdoz, WEB et The Sunday Sadness. Lors de cette soirée, nous sommes en charge de l’accueil public (buvette, billetterie) mais aussi de la gestion et prise en charge des bénévoles.

– L’organisation d’une soirée d’Halloween avec certain.e.s artistes du Label (HardWired et Instar Montis) et une deuxième fois le groupe WEB, le 24 Octobre 2024 à la MAC 3, sur le campus Universitaire. Cette soirée a pour but de réunir les étudiants en début d’année afin de promouvoir le lien social entre les licences (ou de divers formations) autour d’une fête folklorique commune, connue de tous.tes. Plus largement, cette soirée s’adresse aussi à tous.tes les pessacais.es.

– Nous avons aussi pour projet d’organiser une soirée avec un collectif de Drag afin d’organiser un show live entre musique rock et art alternatif. Nous sommes actuellement en contact avec plusieurs collectif drag pour commencer à ébaucher cette soirée.

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Un groupe à nous faire découvrir ?

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Nous avons choisi de vous présenter le groupe que le label accompagne depuis le plus longtemps : HardWired. Power trio à l’énergie live ravageuse, HardWired c’est 50 concerts depuis 2018, et une date par mois en 2023 dans tout le Sud-Ouest.
Habitué des salles bordelaises et des festivals locaux. (Mac 3, Vivre de l’Art, Sortie 13, Queyrock Festival, Festival Coupé Court), fort d’un premier album sorti en juillet 2023, HardWired pose les bases de son style qui se veut puissant et maitrisé. Mixé à Shaman Studio par Thibault Bélanger et Olivier Boury, Fire is Coming est un album abouti et introspectif, tout en gardant l’énergie live dans lequel le groupe aime plonger son public.

Shooting HardWired, fait par @spaceturing dans le cadre de la nouvelle formation du groupe, shooting datant d’avril 2024

Qu’est-ce qui fait un bon concert selon toi ?

Un bon concert est avant tout un moment partagé entre les musicien.ne.s et le public.
Un bon concert est un moment où les musicien.ne.s sur scène se sentent à l’aise et avant tout s’amuse, tout en fournissant un spectacle de qualité au public. Le professionnalisme des personnes sur scène est alors primordial dans la mesure ou cela leur permet d’être plus à l’aise techniquement et ainsi de profiter de leur moment. Cette aisance sur scène permet alors un ricochet entre leur plaisir et celui du public puisque cette émotion est hautement communicative.
Un bon concert est alors un lieu de plaisir pour les personnes qui se sont faites spectatrices, un bon concert est un lieu hors du temps, un exutoire au sein de la semaine pour les personnes qui sont venues le voir, elles doivent alors en ressortir changées. Pour nous, le concert idéal est celui qui nous donne envie d’y revenir le plus rapidement possible.

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Session d’enregistrement à PAMA, Photo par @spaceturing, avec l’ingénieur du son du groupe (Luc Patissou), en mars 2023

+ d'infos sur Two GoldFishes ici 💛

Xavier Le Falher • Festival Rock This Town

 Xavier Le Falher 

Festival Rock This Town

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui le Rayon vous présente Xavier, organisateur du festival Rock This Town et programmateur du cinéma Le Meliès à Pau 👀

Il nous présente le festival international du film musical Rock This Town et sa sélection de pépites à découvrir du 27 avril au 5 mai dans différents lieux de Pau.

On le laisse vous raconter tout ça 👌

Plus d'infos sur Rock This Town ici

Emma, Madeline et Pascal • Le Rocksane

 Emma, Madeline et Pascal

Le Rocksane

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon vous présente Emma chargée de communication, Madeline administratrice et Marc directeur du Rocksane.

Au programme, la présentation de la nouvelle équipe et une discussion autour du nouveau projet associatif avec la mise en place d’événements comme le festival 24 Carats 👀

On les laisse vous raconter tout ça 👌

Retrouvez + d'infos sur Le Rocksane ici

Marc & Pierre • Cycle Perspectives

 Marc Du Mas de Paysac & Pierre Alberici

Cycle Perspectives

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM vous présente Marc, responsable pédagogique de L’Inconnue et Pierre, cofondateur du collectif De La Neige en Été. 


Ensemble ils ont créé le cycle Perspectives, un triptyque (une conférence, un podcast et une exposition) qui se déploie chaque trimestre pour vous parler de musiques et de créations !

On laisse Marc et Pierre vous raconter tout ça 👌

DES SUPPORTS PENSÉS POUR VOYAGER

En expérimentation constante, les contenus de Perspectives ont été pensés pour pouvoir voyager et rencontrer de nouveaux publics, lieux,  enjeux et questionnements.

L’Inconnue et De La Neige en Eté mettent à disposition gratuitement les expositions dans les lieux qui le souhaitent.

Ces ressources pédagogiques peuvent servir dans le cadre de médiation (établissements scolaires, médiathèques…), ou d’accompagnements d’amateurs et de professionnels (écoles de musiques, studios de répétitions, salles de concerts …)

INFOS POUR EMPRUNTER L'EXPO