Alfonso Lozano • Saxalf Performance

Alfonso Lozano

Co-porteur des projets de Saxalf Performance

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM vous présente Alfonso Lozano, le co-porteur des projets de l’association Saxalf Performance ! 👌

C’est quoi, Saxalf Performance ?

L’association SAXALF PERFORMANCE est une association sociale et culturelle à but non lucratif créée en 2011.

💜 MISSION : Elle a pour mission d’encourager et soutenir des projets artistiques, pédagogiques et sociaux engagés dans la création et les spectacles vivants, notamment musicaux, en développant les partenariats nécessaires à leur réalisation et à leur diffusion. Nos missions évoluent en même temps que l’éventail de rayons d’activités impulsés par les artistes que nous accompagnons.

💜 VISION : Nos actions s’adressent à tous les publics: enfants, jeunes, adultes, familles et personnes en situation d’handicape (ex. mobilité réduite). Nous développons ces actions sur des valeurs telles que la solidarité, le respect et l’innovation. Notre engagement repose sur la démarche inclusive, l’éthique et l’éco-responsabilité. Pour atteindre nos objectifs, l’association organise et développe différentes activités telles que :
• Ateliers, formations et événements
• Campagnes de sensibilisation et actions de terrain
• Partenariats, collaborations

💜 PROPOSITION DE VALEURS : Nous tenons à sensibiliser, accompagner, soutenir et promouvoir la diversité culturelle inclusive, l’intergénérationnalité et les valeurs démocratiques à travers les diverses propositions artistiques et musicales que nous soutenons.

Saxalf Performance, c’est aussi…

WINNIPEG
Une programmation inclusive, éco-responsable, avec des artistes émergents, de proximité.
 Un projet culturel, social et solidaire, permettant de renforcer le tissage social par des actions de médiation.

FRENCH CONEXION BIG BAND
Une formation éclectique et à géométrie variable créée en 2011 par David Langlet. Du trio au septet, cette formation a évolué pour devenir aujourd’hui un grand orchestre de jazz composé d’une vingtaine de jeunes et talentueux artistes musiciens, amateurs et professionnels, venus du monde entier.

LABOSAX
Une formation orchestrale réunissant jeunes et adultes saxophonistes passionnés autour de projets musicaux de rêve. 3 camarades percussionnistes participent à cet orchestre. Labosax aborde tous les styles musicaux, du classique aux musiques actuelles, toujours en valorisant cette famille d’instruments et surtout les envies du moment et les besoins du projet en cours.

ROCK&FAMILY
Une chorale mixte et intergénérationnelle composée par 50 choristes de 9 à 76 ans et accompagnée par des musiciens (batterie, basse, guitare). Réunis par le chant dans une ambiance décontractée, leur répertoire est un hommage des reprises rock et ses variantes (pop, reggae, folk).

Des projets sur le feu dont tu voudrais nous parler ?

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Actuellement, je travaille sur un projet passionnant: « Aires de Levante », le prochain album du trio Aliaga. Ce nouveau répertoire est important pour moi car il est constitué de compositions personnelles. En ce moment, nous avons déjà arrêté les 9 thèmes du prochain album puis nous avons bien avancé sur le travail graphique et les visuels. Nous prévoyons d’enregistrer dans un studio de renommée nationale, mais avant nous comptons contraster une  version pilote avec le public le plus proche, organiser des concerts privés, etc.

Ces musiciens, référents de la scène de la Nouvelle Aquitaine, nous dévoilent en avant première leurs nouvelles compositions faisant écho avec leurs racines. Leurs musiques rassemblent les traits les plus caractéristiques de la culture du Levante ibérique et la culture caribéenne ainsi que ses traditions, dans un décor ensoleillé au milieu duquel les rythmes chaloupés et les mélodies méditerranéennes lui collent à la peau comme du sable mouillé.

© Pierre Planchenault

 

Selon toi, quel est l’enjeu principal de la filière musicale ?

L’un des enjeux majeurs de la filière musicale aujourd’hui est de trouver un modèle durable dans l’ère du numérique. Avec le streaming, la rémunération des artistes reste un vrai défi. Il est crucial d’imaginer des solutions pour valoriser davantage les créateurs et rendre leurs carrières viables sur le long terme. En parallèle, la surabondance de contenu oblige les artistes à se démarquer constamment, ce qui peut être un défi supplémentaire. Trouver un équilibre entre créativité et visibilité tout en s’assurant d’une juste rétribution est essentiel pour l’avenir de l’industrie musicale.

Qu’est-ce qui fait un bon concert selon toi ?

Un bon concert, c’est avant tout une connexion sincère entre les artistes et le public. C’est ce moment où l’émotion passe vraiment, où l’énergie se partage. Bien sûr, il y a des éléments techniques comme la qualité sonore, la mise en scène, et la préparation des musiciens qui comptent, mais l’essentiel reste cette alchimie unique qui se crée avec le public. Quand les spectateurs se sentent inclus dans l’expérience et que le groupe donne tout ce qu’il a, c’est là qu’un concert devient vraiment mémorable.

Quel serait ton conseil pour un groupe qui débute ?

Mon conseil principal serait de rester authentique et fidèle à votre vision musicale. Le début peut être rempli de doutes et de tentations de suivre les tendances, mais c’est en restant sincère envers votre propre style que vous trouverez votre public. Il est aussi essentiel de pratiquer régulièrement, de se produire autant que possible pour gagner en expérience, et surtout de bien s’entourer. Construire un réseau de personnes de confiance peut faire une énorme différence pour avancer sereinement dans l’industrie musicale.

Cédric Ladam • Two Goldfishes Music

Cédric Ladam

Two GoldFishes Music

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM vous présente Cédric Ladam, membre fondateur de Two GoldFishes Music !

Two Goldfishes Music est un label indépendant associatif et organisateur d’évènements qui a pour objectif de lier le tissu artistique local. Disposant de la licence spectacle, l’association a pour but de proposer des soirées uniques à ses membres artistes ainsi qu’à tout.e.s intervenant.e.s exterieur.e.s. Ce label et cette association sont nés de la volonté d’artistes locaux à se réunir et s’organiser afin d’avoir un cadre légal et un direction commune et de participer au tissu culturel de la Nouvelle-Aquitaine.

Mais c’est encore Cédric qui en parle le mieux 👌

Photo concert de Fâa au Krakatoa lors du Festiciam, par @spaceturing, 8 juin 2024 

Alors, c’est quoi en ce moment vos projets sur le feu ?

En ce qui concerne la partie « label » de Two Goldfishes Music, nous avons plusieurs sorties (physique et streaming sur le feu). Nous accompagnons 4 à 5 groupes dans notre branche label et tous préparent dans un avenir plus ou moins proche la sortie d’un single, EP ou LP.

De la sorte,
– Le projet Instar Montis (post metal) prépare la sortie de son EP avant la fin de l’année 2024,
– HardWired (rock alternatif) prépare la sortie d’un single en vue de leur prochain album,
– Le projet Fâa (rock alternatif) prévoit la sortie d’un LP dans les prochains mois,
– Et le groupe Funk On The Beach aimerait sortir ses premières compositions dans un avenir proche.

L’association les accompagne donc dans leurs démarches administratives (vis-à-vis du distributeur par exemple) mais aussi au niveau de la communication afin de préparer au mieux le public quant à la sortie de leurs projets.

Pour la partie « organisateur d’évènements » nous avons aussi plusieurs projets sur le feu dont deux qui arrivent à courte échéance :

– La co-organisation d’une soirée rock/ EMO avec PAMA Pessac dans le cadre des Vibrations Urbaines de Pessac le 18 Octobre 2024 dans la salle du Royal à Pessac. Nous y accueillerons trois groupes : Loverdoz, WEB et The Sunday Sadness. Lors de cette soirée, nous sommes en charge de l’accueil public (buvette, billetterie) mais aussi de la gestion et prise en charge des bénévoles.

– L’organisation d’une soirée d’Halloween avec certain.e.s artistes du Label (HardWired et Instar Montis) et une deuxième fois le groupe WEB, le 24 Octobre 2024 à la MAC 3, sur le campus Universitaire. Cette soirée a pour but de réunir les étudiants en début d’année afin de promouvoir le lien social entre les licences (ou de divers formations) autour d’une fête folklorique commune, connue de tous.tes. Plus largement, cette soirée s’adresse aussi à tous.tes les pessacais.es.

– Nous avons aussi pour projet d’organiser une soirée avec un collectif de Drag afin d’organiser un show live entre musique rock et art alternatif. Nous sommes actuellement en contact avec plusieurs collectif drag pour commencer à ébaucher cette soirée.

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Un groupe à nous faire découvrir ?

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Nous avons choisi de vous présenter le groupe que le label accompagne depuis le plus longtemps : HardWired. Power trio à l’énergie live ravageuse, HardWired c’est 50 concerts depuis 2018, et une date par mois en 2023 dans tout le Sud-Ouest.
Habitué des salles bordelaises et des festivals locaux. (Mac 3, Vivre de l’Art, Sortie 13, Queyrock Festival, Festival Coupé Court), fort d’un premier album sorti en juillet 2023, HardWired pose les bases de son style qui se veut puissant et maitrisé. Mixé à Shaman Studio par Thibault Bélanger et Olivier Boury, Fire is Coming est un album abouti et introspectif, tout en gardant l’énergie live dans lequel le groupe aime plonger son public.

Shooting HardWired, fait par @spaceturing dans le cadre de la nouvelle formation du groupe, shooting datant d’avril 2024

Qu’est-ce qui fait un bon concert selon toi ?

Un bon concert est avant tout un moment partagé entre les musicien.ne.s et le public.
Un bon concert est un moment où les musicien.ne.s sur scène se sentent à l’aise et avant tout s’amuse, tout en fournissant un spectacle de qualité au public. Le professionnalisme des personnes sur scène est alors primordial dans la mesure ou cela leur permet d’être plus à l’aise techniquement et ainsi de profiter de leur moment. Cette aisance sur scène permet alors un ricochet entre leur plaisir et celui du public puisque cette émotion est hautement communicative.
Un bon concert est alors un lieu de plaisir pour les personnes qui se sont faites spectatrices, un bon concert est un lieu hors du temps, un exutoire au sein de la semaine pour les personnes qui sont venues le voir, elles doivent alors en ressortir changées. Pour nous, le concert idéal est celui qui nous donne envie d’y revenir le plus rapidement possible.

RIM-TwoGoldFishesMusic-Musiques-actuelles-Nouvelle-Aquitaine

Session d’enregistrement à PAMA, Photo par @spaceturing, avec l’ingénieur du son du groupe (Luc Patissou), en mars 2023

Xavier Le Falher • Festival Rock This Town

 Xavier Le Falher 

Festival Rock This Town

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui le Rayon vous présente Xavier, organisateur du festival Rock This Town et programmateur du cinéma Le Meliès à Pau 👀

Il nous présente le festival international du film musical Rock This Town et sa sélection de pépites à découvrir du 27 avril au 5 mai dans différents lieux de Pau.

On le laisse vous raconter tout ça 👌

Emma, Madeline et Pascal • Le Rocksane

 Emma, Madeline et Pascal

Le Rocksane

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon vous présente Emma chargée de communication, Madeline administratrice et Marc directeur du Rocksane.

Au programme, la présentation de la nouvelle équipe et une discussion autour du nouveau projet associatif avec la mise en place d’événements comme le festival 24 Carats 👀

On les laisse vous raconter tout ça 👌

Marc & Pierre • Cycle Perspectives

 Marc Du Mas de Paysac & Pierre Alberici

Cycle Perspectives

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon du RIM vous présente Marc, responsable pédagogique de L’Inconnue et Pierre, cofondateur du collectif De La Neige en Été. 


Ensemble ils ont créé le cycle Perspectives, un triptyque (une conférence, un podcast et une exposition) qui se déploie chaque trimestre pour vous parler de musiques et de créations !

On laisse Marc et Pierre vous raconter tout ça 👌

DES SUPPORTS PENSÉS POUR VOYAGER

En expérimentation constante, les contenus de Perspectives ont été pensés pour pouvoir voyager et rencontrer de nouveaux publics, lieux,  enjeux et questionnements.

L’Inconnue et De La Neige en Eté mettent à disposition gratuitement les expositions dans les lieux qui le souhaitent.

Ces ressources pédagogiques peuvent servir dans le cadre de médiation (établissements scolaires, médiathèques…), ou d’accompagnements d’amateurs et de professionnels (écoles de musiques, studios de répétitions, salles de concerts …)

Flora Couhault • La Reverb

Flora Couhault

Chargée d’administration de La Reverb

Comme dans un rayon de supermarché, la musique c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Le Rayon du RIM t’emmène à la découverte de celles et ceux qui font vivre la musique indé en Nouvelle-Aquitaine !

Aujourd’hui c’est Flora, chargée d’administration de La Reverb qui répond à nos questions 👌

Salut Flora, peux-tu nous présenter La Reverb ?

Le Rayon du RIM La Reverb

La Reverb est une association culturelle créée en juin 2010. Aujourd’hui, elle est portée par de nombreux bénévoles animés par une envie et des motivations communes et essentielles : notre travail repose sur la co-élaboration avec les personnes rencontrées, les partenaires et le public. Organiser des événements culturels, soutenir des projets et des artistes sont autant de moyens d’actions pour mettre en œuvre ces objectifs. Nous proposons des spectacles de qualité et transdisciplinaires (cinéma, théâtre, musique, bals, arts de rue).

La proposition artistique se veut inventive et festive. Il s’agit de dynamiser et d’offrir des alternatives à la vie culturelle. Enfin, cette année La Reverb a pris sous sa petite aile plusieurs artistes : Lirah, Beijinhos, Maciel Salu, … ! Toujours dans un esprit de co-élaboration, nous travaillons pour que ces groupes cosmopolites arrivent jusqu’à vos oreilles ! Voilà, La Reverb c’est un état d’esprit et surtout beaucoup d’envies !

Le Rayon du RIM La Reverb
Le Rayon du RIM La Reverb

Un groupe à nous faire découvrir ?

Lirah ! Un duo brésilien qui arrive tout droit du Brésil… Ce couple sur scène comme à la ville compose, interprète, ré-interprète… À eux deux, ils forment un groupe complet en utilisant un système de loop… Des compositions originales aux classique de la musique brésilienne, venez écouter l’étendu de leur talent !

Ta dernière claque en concert ?

Massaran Dub, un duo que j’ai découvert cet été. Mais sinon Lindigo qui me transporte toujours avec son Maloya !

Tu chantes quoi sous la douche ?

En ce moment Mama Africa de Chico César, artiste engagé au Brésil !

Antoine Le Roux • Le Circus

Antoine Le Roux

Fondateur du Circus

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Aujourd’hui Le Rayon vous présente le Circus à travers l’oeil avisé de son fondateur Antoine Le Roux. Ce centre d’arts alternatifs situé à Capbreton dans les Landes a rejoint depuis peu le RIM.

On laisse Antoine vous raconter tout ça 👌

Salut Antoine, c’est quoi le Circus ?

photo des membres de la structure du circus

Le Circus a vu le jour en 2013. Ce centre d’arts alternatifs, appelé également “garage du monde libre” par ses aficionados, est devenu au fil des ans un acteur majeur de la culture capbretonnaise et landaise.

Au Circus, danseurs, musiciens, comédiens et artistes au sens large du terme, mais aussi amateurs d’arts, professeurs d’arts et élèves, se croisent, se rencontrent et interagissent au gré de l’emploi du temps de la salle. C’est donc un centre d’arts et spectacles proche de l’humain qui propose un accès régulier, qualitatif, immédiat, facilité, populaire et raisonné à la culture et aux arts.

Les tarifs maîtrisés, l’accessibilité aux personnes à mobilité réduite, l’éclectisme des artistes et la régularité, la diversité des événements assurent cette proximité. Il est le juste milieu entre grande salle et bar étriqué : le souci apporté à la qualité du matériel et des professionnels sont des gages de soirées réussies faisant vivre les musiques actuelles sur notre territoire. Il donne aussi aux musiciens pratiquant les musiques actuelles, les outils pour leur développement créatif et artistique : des cours, un studio, la production de contenus audiovisuels et des premières parties.

C’est un lieu de réflexion éthique et solidaire s’appuyant sur les partenariats construits avec les associations, producteurs locaux et prestataires, créant un véritable écosystème autour de ce lieu alternatif.

Qu’est-ce qui te donne envie de te lever le matin ?

 J’aime savoir quelle météo il fait, voir des paysages, échanger avec des gens positifs et faire avancer mes projets. La perspective d’un café est aussi une variable non négligeable.

À quoi ressemble une journée « type » dans ton métier ?

J’ai plusieurs casquettes mais quand je suis musicien, j’essaie d’avoir une journée ou je peux me relaxer et être le plus détendu possible avant d’arriver à l’endroit de mon contrat. De cette manière je peux être plus disponible pour les gens avec qui je vais travailler et plus efficace dans l’exécution de mon concert.

Quand je suis technicien j’arrive 2 heures avant l’heure du get in pour préparer ma console et me remémorer mes fiches techniques. Quand les groupes arrivent je prends un temps pour les accueillir et être disponible, je leur propose de se doucher ou de boire quelque chose car souvent les musiciens sont en tournée et ont besoin de faire un break. Je prends le temps aussi d’écouter les demandes que peuvent avoir les musiciens en arrivant si jamais ils n’avaient pas eu les infos avant (partage de backline, horaires, repas etc).

Ensuite je commence les balances, j’essaie d’y passer moins d’une heure par groupe et j’essaie d’être le plus efficace possible pour ne pas prendre d’énergie aux artistes. Ensuite je prends mon repas et j’assure la technique pendant le live. En étant vigilants aux éventuels regards ou demandes des musiciens pendant le live. J’aide les musiciens à ranger leur matos pour le changement de plateau en faisant attention à ne pas toucher un instrument ou autre sans avoir demandé l’autorisation à son propriétaire avant.

A la fin du concert je prends toujours un moment pour féliciter les musiciens et écouter leur retours. Ensuite je prends une petite pause pour manger et enfin je range tout le plateau avant d’aller boire une bière. Cette journée type au sein du Circus est une des choses que je préfère faire dans la vie.

photo d'un batteur à un concert du Circus
photo foule lors d'un concert au Circus<br />

T’as fait quoi pour en arriver là ?

Ecouter plus de 3000 albums de rock dans la discographie de mon père, lu toutes les biographies de groupes de rock que je pouvais, assister à un maximum de concerts, appris à jouer de la guitare et à chanter, rencontré un maximum de personnes qui partagent mes goûts et passions, séjourner à l’étranger pendant un an pour apprendre une langue et m’acclimater à une culture différente de la mienne.

J’ai aussi fait un licence en droit puis créé une association pour organiser le concert du groupe d’un de mes copains puis un autre puis je me suis rendu compte que mon envie de concerts live n’était pas assouvie par les acteurs culturels locaux et j’ai eu l’opportunité de reprendre le bail d’une salle qui se prêtait parfaitement à notre rêve de club culturel alternatif.

 

Un groupe (de chez toi ou d’ailleurs) que tu voudrais nous faire découvrir ?

Titanic Bombe Gas et The Twin Stoners sont les deux groupes qui ont commencé au début de l’aventure Circus.

Le premier est un groupe d’amis qui est dans la veine de O Sees et qui performent a 2 batteries, un beau mélange de psych surf punk délicieux et efficace.

Le second n’est autre que mon trio de stoner desert rock, ambiance Queens of the stone age.

La petite pépite portugaise que j’ai découverte en tournée : Solar Corona avec leur album Lightning One.

Ta radio indé préférée ?

J’anime 4 émissions de radio dans une radio associative qui s’appelle Wave Radio et qui est basée à Hossegor.

photo d'un chanteur guitariste à un concert au Circu

Pour suivre les actualités du Circus :

Pacap Orchestra • Back to the movies

PACAP ORCHESTRA

Collectif de co-construction d’actions artistiques et pédagogiques

Aujourd’hui Le Rayon vous présente le collectif PACAP qui a pour projet de mutualiser moyens et ressources entre les établissements d’enseignement musical municipaux et associatifs de l’agglomération bordelaise, afin de permettre la rencontre entre les élèves, les enseignants et les différentes pédagogies sur le territoire. En 2023, PACAP Orchestra a fait son come-back en proposant une 4ème édition intitulée « Back To the Movies ».

Nous remercions Marc du Mas de Paysac d’avoir pu enrichir notre propos 👌

LE COLLECTIF

Initié par l’Inconnue – Rock & Chanson (Talence) et avec le soutien du Conseil Départemental de la Gironde, le collectif PACAP qui se lança en 2008 est aujourd’hui composé de 13 structures, toutes localisées sur la Métropole bordelaise.

Les structures partenaires

👉 Écoles Municipales de Musique et de danse de Blanquefort, Saint-Médard-en-Jalles, Floirac, Talence, Villenave d’Ornon, Mérignac

👉 Écoles Associatives ABCS (Blanquefort), AALC (Ambarès et Lagrave), Do ré mi Favols (Carbon Blanc)

👉 Conservatoire de Musique de Gradignan

👉 La ville d’Ambarès et Lagrave

👉 Le CIAM (Centre Formation Professionnelle) de Bordeaux

👉 L’Inconnue – Association Rock & Chanson (SMAC) de Talence

Le Rayon du RIM Pacap Orchestra L'Inconnue

Depuis plus de 15 ans, le collectif a mis en place plus d’une cinquantaine d’actions collectives touchant plus de 9000 personnes (concerts, conférences, stages, scènes ouvertes, formations, sensibilisations) dont la création de spectacles originaux comme le PACAP Orchestra.

Le Rayon du RIM Pacap Orchestra L'Inconnue

LE PACAP ORCHESTRA

Soucieux de vouloir représenter les différentes esthétiques musicales du collectif, les structures membres ont imaginé en 2010 un projet de création orchestrale. L’objectif de ce projet mêlant classique et musiques actuelles trouve son origine dans le souhait de rassembler des élèves d’univers différents autour d’un répertoire réorchestré et réarrangé par un musicien professionnel.

La 4ème Édition : Back To the Movies

En 2023, la 4ème édition célébra les bandes originales les plus iconiques du 7ème art. Entre les musiques de Retour vers le futur, les classiques de Disney ou encore les plus grands titres de John Williams, près de 200 participants orchestrés par Manu Martin ont performés pour deux concerts sur la même journée devant plus de 1400 personnes.

Ce projet a pu être mené grâce au soutien financier du Département de la Gironde, des partenariats avec AudioPro, Captain Music et de l’appui matériel, financier, logistique et humain des villes et structures participantes au Collectif PACAP.

Emmanuel Castel · Le Rayon du RIM

Emmanuel Castel

Le Rayon du RIM

La musique, comme dans un rayon de supermarché, c’est des gros industriels et des petits producteurs locaux. Entre circuit-court, développement de projets artistiques et promotion des talents locaux, Le Rayon t’invite à prendre le café avec ces indés qui font les choses bien ☕️

Mais concrètement Le Rayon keskecé ?

Découvrez « Le Rayon du RIM », un projet initié en 2017 par le RIM pour promouvoir les production des labels indépendants de Nouvelle-Aquitaine à travers un réseau de distribution de disques.

Dans cette vidéo de présentation on parle de la distribution de disque avec sa tournée de distrib, du bac du Rayon et de son portail média ! On laisse Emmanuel vous raconter tout ça pour en savoir + sur le Rayon 👌

Pour suivre les infos du Rayon :